Magníficos videos sobre Pulcinella

Me han mandado el enlace de tres magníficos videos sobre el Pulcinella napolitano, con varias entrevistas a maestros como Nunzio Zampella, Giovanni Pino, Bruno Leone, Salvatore Gato u Otelo Sarzio, con imágenes de distintas épocas todas ellas muy interesantes. Un valioso documento que ha puesto en su canal de Youtube Licio Esposito.

Bruno Leone en el Rinconcillo de Cristobita

Siguiendo con mi empeño de ir mostrando imágenes de mis Rutas de Polichinela, ofrezco este video con algunas escenas de uno de los espectáculos que presentó Bruno Leone en el Rinconcillo de Cristobita. Al final hay una fugaz mención al taller que hizo el maestro napolitano con niños de Valderrubio, cuyos resultados fueron presentados en el patio de la Casa Museo de García Lorca.

Una plaza de Nápoles para Pulcinella y el teatro de calle

(Bruno Leone con Pulcinella)

Coincidiendo con mi visita a Nápoles, se inauguró un espacio dedicado a representaciones de títeres y de teatro de calle todos los sábados y domingos. La iniciativa es de la asociación Vico Pazzariello y el lugar el Largo Banchi Nuovi.

Situada muy cerca de la Universidad de Estudios Orientales, en pleno centro histórico de la ciudad, la plaza ocupa una zona muy popular y algo abandonada, como puede verse en los mismos edificios que la circundan, algunos de ellos vacíos y en precario estado. Se hizo la primera función el domingo 7 de noviembre, a las 12h del mediodía, con la actuación conjunta de Bruno Leone y Salvatore Gatto. Los había visto compartir escenario hace muchos años, pero hacía tiempo que ambos trabajaban por separado, con sendas carreras internacionales de largo alcance. Por eso me sorprendí y fue un placer verlos de nuevo juntos. Muestro aquí unas imágenes que se tomaron unos días más tarde, en ocasión de un encuentro titiritero con la excusa del aniversario de Irene Vecchia, la más joven de los que hacen hoy Pulcinella.

(Salvatore Gato con su guitarra)

En el local de la asociación Vico Pazzariello, se realizó una fiesta con canciones y tarantellas, el ritmo diabólicamente napolitano que se bailaba antiguamente para sudar el veneno de una picada de escorpión, de tarántula o de una víbora. Por lo visto, solía funcionar. En Vico Pazzariello no había nadie con fiebre aquejado de picadura alguna (como no sea la locura de dedicarse a los títeres, que tiene que ver bastante con estos asuntos de tarántulas, ritmos y delirios), pero las dos jóvenes titiriteras del grupo lo bailaron con maestría acompañadas por acordeón de Il Capitano, el actor Angelo Picone. Una delicia de fiesta y de ambiente muy partenopense.

Estaban presentes los siguientes titiriteros de Pulcinella: Bruno Leone, Salvatore Gato, Roberto Vernetti, Irene Vecchia, Selvaggia Filippini y Renato Barbieri. También había actores como Angelo Picone "Il Capitano" y otros artistas de calle de la asociación Vico Pazzariello. De los guaratelle, sólo faltaba Caspare Nasuto, titiritero que destaca por su virtuosismo manipulador. Adjunto un video con algunas imágenes de Parténope (la sirena que suele asociarse a Nápoles), de la fiesta, del llamamiento que se hizo en el Largo Banchi Nuovi, de los títeres de Bruno Leone...

Imágenes del Museo di Pulcinella de Acerra

He aquí algunas imágenes filmadas en el Museo de Acerra dedicado a Pulcinella, a modo de documento testimonial. Un lugar de obligada peregrinación para los amantes del género y los interesados en la famosa máscara napolitana.



Buscando por la red, encontré este delicioso fragmento de la película de 1953 "Carosello napoletano" de Ettore Giannini, una exquisita comedia musical que primero se estrenó en teatro y luego se hizo en cine. La música es de Raffaele Gervasio, y en el reparto estaba ni más ni menos que Sofía Loren. El fragmento es una apotesosis visual de Pulcinella, con el tema del huevo, de los pequeños Pulcinellas, estacazos, montañas de spaguetis, etc, y con una clara referencia visual a los grabados y frescos de Tiepolo.

Visita al taller de Lello Esposito

He conocido estos días al escultor neapolitense Lello Esposito en su taller, situado en la caballerizas del Palacio de San Severo, en la Plaza de San Domenico Maggiore. Ha sido muy interesante conocer de primera mano la obra de un artista absolutamente impregnado por el espíritu de Pulcinella. No sólo sus inicios están íntimamente relacionados con el mundo de los títeres populares de Nápoles, a través de la figura del maestro titiritero Nunzio Zampella (quién también lo fuera de Bruno Leone), sino que toda su obra es una interrogación constante sobre el origen y el sentido profundo de Pulcinella como portador de una compleja dualidad de significados contrapuestos: vida/muerte, alegría/tristeza, sueño/vigilia, prosa/poesía, eros/tanatos, popular/culto ....

Cual una profunda paradoja viviente, Pulcinella surge de las profundidades mitológicas del pasado, ya sea en sus formas jocosas de máscara y títere, ya sea para provocar nuevas interrogaciones sobre las multiplicidades de la identidad. Pesa en la obra de Esposito una visión altamente dramática del personaje de Pulcinella, como si el lado jocoso del personaje quedara eclipsado por una angustia que surge de la misma risa. La vitalidad polichinesca se viste aquí de atributos telúricos y arquetípicos que tienen más que ver con la tragedia y con la implacabilidad del destino que con la libertad a la que suele asociarse el personaje. Imágenes de Pulcinela atrapado por las llamas, saliendo dramáticamente del huevo como si fuera un parto de si mismo sangriento y doloroso, comiendo chorros de espaguetis como en una condena del infierno de Dante, o desdoblándose con caras inquietantes, diabólicas o con la misma muerte, que no parece salir ni burlada ni apaleada. La identificación de Pulcinella con Nápoles, una de las fijaciones del autor, tal vez explica esta visión pesimista del personaje que también lo es de la ciudad. El efecto "espejo" de Pulcinella reflejaría estas visiones sangrientas y altamente dramáticas de las figuras de Lello Esposito.

Un autor que sin manejar títeres, ha convertido toda su obra en un alucinante retablo dónde la máscara napolitana nos remite a nuevos arquetipos que se apartan de las imágenes clásicas y nos hablan de miedos y realidades que, aun sin nombre, nos asaltan en los sueños o directamente en las calles de nuestras ciudades.

Visita al Museo di Pulcinella de Acerra

(Pulcinella sale del huevo. Escultura de Lello Esposito.)

En efecto, hoy he tenido el privilegio de visitar el Museo di Pulcinella de Acerra, la ciudad donde se da por supuesto que nació la famosa máscara. Un lugar de obligada peregrinación para quiénes nos dedicamos a estos menesteres. En mi caso, embarcado en la aventura de mis Rutas de Polichinela, no podía menos que rendir honores a este lugar que ha satisfecho plenamente mis expectativas: no sólo porque lo hice acompañado de Bruno Leone, reconocido maestro del Pulcinella napolitano, sino porque gracias a las explicaciones del presidente de la asociación Acerra Nostra, el señor Eustachio Paolicelli, verdadero artífice e impulsor de la idea del Museo, he podido saciarme con imágenes, figuras, títeres, máscaras, grabados antiguos, libros históricos, pesebres, esculturas y un sinfín de objetos y otros artilugios todos ellos referidos al personaje de Pulcinella.

La mitología de Pulcinella, que se dice nacido de un huevo, se explicita con contundentes imágenes combinadas con otras que nos hablan también de su origen telúrico (nacido del Vesubio) y de otras tantas facetas suyas (portador de fortuna, amuleto, elemento fálico, vehículo para la sátira y la caricatura, símbolo del hambre...). A destacar las hermosas esculturas de Lello Esposito, el artista que más se prodiga en el Museo, con obras que muestran un profundo conocimiento del tema polichinesco, o las de Massimo Pérez, también extraordinarias. De Lello Esposito son los conjuntos del Vesubio, el árbol de la vida del que surgen Pulcinellas por todas sus ramas, o los pesebres típicamente napolitanos en los que la máscara aparece como uno de los personajes principales.

(Pulcinella sale del Vesubio. Escultura de Lello Esposito)

Un Museo dedicado enteramente a la màscara partenopense con profusión de salas organizadas según temáticas que permiten una visita didáctica y aclaradora del personaje. Por cierto que la denominación de "partenopenses" que se da a los napolitanos hace referencia a un origen mitológico, la sirena Parténope, cuyo cuerpo fue encontrado muerto en el alto de Cumae, donde luego se levantó la primera ciudad griega, antes del asentamiento de Neapolis. Curioso que el carácter profundamente ambiguo de Parténope (como toda buena sirena, provista de dos caras opuestas: bella y horrenda, seductora y destructora, luminosa y oscura...) corresponda con las dos caras que desde siempre marcaron la ciudad de Nápoles y que también define la personalidad de Pulcinella. Interesante que los actuales napolitanos gusten de sentirse representados por Parténope, a la que acuden en numerosas ocasiones y que se halla representada en profusión de imágenes, textos y estatuas.

(pesebre con Pulcinellas, de Lello Esposito)

Mañana Bruno Leone instalará sus marionetas en el Museo para una exposición temporal de su obra. Parece ser que su nombre y su legado estarán a partir de ahora estrechamente relacionados con Acerra, lógico siendo como es su casa natural. Anuncio imágenes grabadas de video tanto del Museo como de la citada exposición de Bruno Leone.